Реализм в искусстве — правдивое, объектив­ное отображение действительности специфи­ческими средствами, присущими тому или иному виду художественного творчества. Он рассматривается, во-первых, как основное на­правление исторического развития искусства и, во-вторых, как принцип творчества — осо­бый художественный метод, сложившийся в определенных исторических условиях и про­шедший в своем развитии ряд конкретных ис­торических этапов. Историческими формами реализма как художественного метода явля­ются просветительский реализм XVIII в., кри­тический реализм XIX в. и социалистический реализм.

В каждый исторический период реализм приобретал новый облик, и мера реалистично­сти художественного произведения опреде­лялась степенью его проникновения в социаль­ную действительность. Вся история музыкаль­ной культуры говорит о нарастании реалисти­ческих тенденций в творчестве композиторов, в расширении и углублении правдивого отраже­ния действительности и художественного воз­действия на массы людей.

Как художественное направление реализм сложился в XVIII в., в эпоху Просвещения. Однако реалистические черты проявляются уже в музыке Возрождения, когда компо­зиторы отказываются от средневекового аске­тизма, обращаются к личности человека, его мыслям и чувствам. Эти черты углубляются в XVII в. в произведениях К. Монтеверди. В 1-й половине XVIII в. И. С. Бах создает произведения, с огромной выразительной си­лой воплотившие реалистический мир глу­боких человеческих переживаний. В период классицизма композиторы стремились к изоб­ражению героических страниц истории, про­никнутых благородной простотой и драматиз­мом (творчество К. В. Глюка; см. Западно­европейская музыка XVII—XX вв.).

Реалистическая направленность творчества была в высшей степени свойственна венским классикам — Й Гайдну, В. А. Моцарту, Л. Бетховену, создавшим величайшие произ­ведения мирового музыкального искусства, об­разы, проникнутые высокими гуманистически­ми идеалами. Элементами социальной кри­тики отмечены первые русские комические опе­ры, героями которых были простые люди (см. Русская музыка XVIII — начала XX в.).

Внутреннему обогащению реализма во мно­гом способствовал романтизм. Композиторы-романтики особое внимание уделяли внутрен­нему миру человека, тончайшим движениям его души, передаче острых душевных кон­фликтов. Они обращались к жизни и быту раз­ных народов, стран, разных исторических эпох. Песни, сказания, легенды народов нашли отражение в музыке Ф. Шуберта, Ф. Шопена, Ф. Листа и других композиторов.

Основным    художественным    направлением

238

Энциклопедический словарь юного музыканта

Сцена из первого действия

оперы  «Иван  Сусанин» М. И. Глинки.

Большой театр СССР. Москва.

Солист Большого театра СССР В. Н. Власов в роли Юродиво­го в опере «Борис Годунов» М. П. Мусоргского.

развития искусства в середине XIX в. стал критический реализм. В русской литературе он связывался с творчеством писателей «на­туральной школы», которая требовала от ху­дожников жизненной достоверности изобра­жений, обличала социальное зло и несправед­ливость. В мушке социально-критическая направленность с особенной наглядностью про­являлась в песнях, романсах, операх. В музыке, не связанной со словом или литературной программой, критическое отношение к дей­ствительности выражалось косвенно, через определенный строй чувств. Таковы, на­пример, многие страницы музыки П. И. Чай­ковского: ее высокая трагедийность, острота драматических конфликтов опосредованно связаны с неприятием современных ему ус­ловий жизни.

Основоположником русской реалистической школы стал М. И. Глинка. Глубокое про­никновение в русскую действительность, изо­бражение тяжелой жизни народа, сцены из народной жизни нашли свое отражение в твор­честве А. С. Даргомыжского, М. П. Мусорг­ского, А. П. Бородина, Н. А. Римского-Кор­сакова. В музыке русских композиторов по­явились новые темы, связанные с повседнев­ной жизнью народа, с большими исторически­ми движениями народных масс. Поскольку именно реализму как художественному методу доступен наиболее разносторонний показ дей­ствительности, важных общественных вопро­сов, ему в высшей мере присуще качество на­родности (см. Народность в искусстве). Откры­тие недоступных ранее искусству сторон жизни повлекло за собой поиски новых выразительных средств, обогащение музыкального языка. Творческая разработка русскими композитора­ми элементов народной песни, достижения в об­ласти интонационной выразительности и орке­стрового колорита оказали огромное влияние на творчество композиторов разных националь­ных школ, на дальнейшее развитие мирового музыкального искусства.

В конце XIX в. на историческую арену в каче­стве ведущей общественной силы вышел про­летариат, до конца последовательный револю­ционный класс. Его идеалы, революционная борьба, образы революционеров нашли отра­жение в лучших реалистических произведени­ях. Качественно новой и высшей формой реа­листического метода стал социалистический реализм — основной метод советского искус­ства (см. Советская многонациональная му­зыка). Такой метод должен был иметь опору в самом искусстве: его подготовила вся история поступательного развития художественного творчества.      i

Буржуазное музыковедение отвергает способ ность музыки отражать действительность, рассматривает музыку как выражение некое­го «суверенного духа», особое явление, имею­щее смысл только «в самом себе». Отказывая музыке в отражении реального мира и реаль­ного человека, оно отрицает и реализм в му­зыкальном искусстве.

Советские музыковеды подвергли эти пред­ставления обстоятельной критике. Они доказа­ли, что музыка способна правдиво и глубоко отражать действительность, утвердили проб лему реализма в музыкальном искусстве, учитывая при этом, что правда жизни в нем выражается своеобразными средствами. Му­зыка тяготеет к воспроизведению типичных человеческих отношений и реальных противо­речий в них. При этом музыка не обозначает конкретно предмет, условия и обстоятельства проявления человеческих чувств, а выражает