Светомузыка — новый экспериментальный вид художественной деятельности, основанный на синтезе музыки и света. Писатели-фантасты до сих пор включают светомузыку в ряд неиз­менных атрибутов будущего. Но мы уже сего­дня можем видеть воочию чудо явления ис­кусства светящихся звуков, которое имеет свою интересную историю. Пионером свето­музыки заслуженно признан великий русский композитор А. Н. Скрябин. В 1910 г. он напи­сал симфоническую поэму «Прометей», в ко­торую впервые в мировой музыкальной прак­тике ввел световую партию с постоянно ме­няющимися пластическими образами, сочетав­

259

Светомузыка

мыми с музыкой в разнообразных отношениях, включая и противопоставления звука и света (контрапункт). Этот прием синтеза был на­зван «слухозрительной полифонией», и совре­менная практика подтверждает жизнеспо­собность скрябинских идей. Только такой под­ход позволяет перейти от промежуточного жанра «световых сопровождений» к ориги­нальным светомузыкальным произведениям, где и звуковая и световая партии создаются совместно, для воплощения единого и целост­ного художественного образа.

Следует указать, что «прометеевский» за­мысел Скрябина отнюдь не был изолирован­ным явлением в художественной культуре. Рождение светомузыки подготавливалось всем предыдущим развитием музыки, изобрази­тельного искусства. Выдающиеся композито­ры издавна пытались воплощать в музыке, казалось бы, недоступные для нее образы видимого мира. Подлинной «музыкальной живописью» являются многие произведения Р. Вагнера, Н. А. Римского-Корсакова, К. Де­бюсси, А. К. Лядова. Светоносность и полет-

АЛЕКСАНДР НИКОЛАЕВИЧ СКРЯБИН (1872—1915)

Вдохновенное, новаторское искусство Александра Николаевича Скрябина проникнуто верой в безграничные воз­можности человеческого духа. «Ис­кусство должно преображать жизнь», — говорил композитор. Ро­мантический полет к свету и радости, стремление человека достичь высшей свободы в выявлении творческих сил составляет содержание его зрелых произведений. Они рождены в пред­революционные годы, полные ожида­ния и надежд на «неслыханные пе­ремены» (А. А. Блок).

Уже фортепьянные сочинения моло­дого Скрябина, написанные в конце 80—90-х гг., поражали одухотворен­ностью. В ранних этюдах, мазурках, прелюдиях, экспромтах выражены причудливо сменяющиеся оттенки на­строений. Уже здесь запечатлены свойственные музыке Скрябина по­лярные состояния — хрупкая мечта­тельность и дерзкий порыв. В более поздних произведениях он передает целый процесс перехода от одного состояния к другому. Так, в 4-й со­нате для фортепьяно, созданной в 1903 г., он символически изобразил это как полет к далекой звезде, которая таинственно мерцает из­дали, а при приближении к ней стано­вится солнцем, изливающим потоки света. Всего у Скрябина 10 сонат, свыше 10 поэм и множество других фортепьянных пьес. Ему принадле­жит также концерт для фортепьяно с оркестром (1897).

Скрябин был выдающимся пиани­стом (он окончил в 1892 г. Москов­скую консерваторию с золотой ме­далью по классу фортепьяно В. И. Са­фонова, теоретические предметы про­ходил у С. И. Танеева). Его игра от­личалась утонченностью и нервно­стью, духовной силой и полетной лег­костью касания клавиш, особой тон­костью педализации. Он много кон­цертировал в России и за рубежом, исполняя свою музыку. Другая важнейшая область творче­ства Скрябина — симфоническая. Он — автор трех симфоний и несколь­ких одночастных симфонических про­изведений. Его 3-я симфония («Бо­жественная поэма», 1904) развивает близкие 4-й сонате идеи, но в более широких формах. Могуществу чело­века-творца посвящены «Поэма эк­стаза» (1907) и «Прометей» («Поэма огня»). В партитуру «Прометея» (1910) впервые в истории музыки введена световая строка, предназна­ченная для придуманной Скрябиным световой клавиатуры (см. Светому­зыка). Язык этого и других поздних сочинений композитора сильно ус­ложнен, особенно в области гармонии и ритма.

В последние годы жизни Скрябин мечтал о грандиозном синтетическом «действе» — «Мистерии», где объеди­нились бы музыка, слово, танец, крас­ки, даже ароматы. Исполнение этого произведения должно было, по его мысли, изменить лицо мира, способ­ствовать исчезновению зла, страдания и воцарению светлой праздничной жизни людей. Это была утопия. Но за ней стоит вера Скрябина в великие силы Человека-творца. Его музыка и близка нам своим духовным богатст­вом, светлыми порывами и героиче­ской устремленностью к свету и добру.

260

Энциклопедический словарь юного музыканта

Аккорды светомузыки.

ность являются отличительными признаками большинства инструментальных пьес того же Скрябина (о том говорят их названия — «К пламени», «Мрачное пламя», «Гирлянды» и т. д.).

Реальной «музыкой для глаз» стали балетные спектакли в знаменитых «Русских сезонах», где «видимая мелодия» танцевального жеста и изысканная декорационная живопись до­полнялись выразительным воздействием элек­трического света, заполнившего театральные сцены с начала XX в. Именно сцена музыкаль­ного театра стала местом первых практических экспериментов в области светомузыкального синтеза (исполнения «Прометея» со светом в Большом театре — 1917 и 1918 гг., там же про­водил впоследствии свои опыты со светоин­струментом «оптофон» художник В. Д. Бара-нов-Россинэ; для сцены были написаны све­томузыкальные произведения «Счастливая рука» А. Шёнберга, «Нонет» В. В. Шерба-чева).

Развитие техники световой проекции позво­ляло осуществлять усложняющиеся замыслы музыкантов и художников. В последующие годы активно работали у нас в стране Л. С. Термен, Г. И. Гидони, П. П. Кондрацкий, а за рубежом — венгр А. Ласло, американец Т. Уилфред, англичанин Ф. Бентам, предста­вители школы «Баухауз» в Германии. Бли­зость светомузыки к кинематографу, другому новому искусству, также связанному с техни­кой, обусловила возможность реализации све­томузыки  на  киноэкране.  Снимались ориги-

КАК СДЕЛАТЬ СВЕТО­МУЗЫКАЛЬНУЮ ПРИСТАВКУ

У себя дома удобно иметь светому­зыкальную приставку, управляемую звуковым сигналом.

Работа большинства приставок осно­вана на принципе разделения звуко­вого спектра на несколько диапазо­нов. Звуки низких частот вызывают свечение «теплых» цветов — красного или оранжевого. С повышением часто­ты звука цвет становится более «хо­лодным»: высокие звуки сопровожда­ются свечением синего цвета. Среди конструкций таких аппаратов есть довольно простые, их можно сделать и в домашних условиях. Схема трех-канальной светомузыкальной при­ставки изображена на рисунке. Она работает совместно с радиолой, элект­рофоном или магнитофоном мощ­ностью не менее 2 Вт. Вход схемы со­единяют с гнездом соответствующего радиоустройства, предназначенным для подключения дополнительного громкоговорителя.