О своем детстве Александр Констан­тинович Глазунов вспоминал: «Мне было, примерно, десять лет, когда я стал учиться игре на фортепьяно... Лет одиннадцати я начал сочинять... В 1879 году я познакомился с М. А. Балакиревым, который, увидев какое-то мое сочинение... одобрил мои занятия сочинительством и по­советовал как можно более изучать классиков». Последовав совету Бала­кирева, Глазунов серьезно занимает­ся под руководством Н. А. Римского-Корсакова. Он пишет 1-ю симфонию. Премьера состоялась 17 марта 1882 г. под управлением Балакирева. Симфо­ния 16-летнего композитора была встречена с невиданным энтузиаз­мом. Римский-Корсаков характеризо­вал ее как праздник молодой русской школы.

Глазунов написал 8 симфоний (9-я осталась неоконченной). В них — дальнейшее продолжение традиций русских классиков — Римского-Кор-сакова, А. П. Бородина, П. И. Чай­ковского, с которыми Глазунов дру­жил, в творчестве которых воспринял эпический размах, лиричность. Му­зыка Глазунова величава, полна за­хватывающих картин родной приро­ды, прекрасных самобытных мелодий, разработанных в оркестре с замеча­тельным мастерством.

Глазунов писал и танцевальные со­чинения, особенно вальсы. Им созда­но три балета: «Раймонда» (1897, на сюжет древней легенды), «Барышня-служанка» и «Времена года». В них композитор выступил как продолжа­тель Чайковского — его традиций симфонизации балетной музыки, пре­

25

Балет

ным для Павловой, в гармонии с вдохновен­ным исполнением балериной превратило его в поэтическую эмблему русского классического балета. Русский балет оказал плодотворное влияние на развитие классического балетного искусства Англии, США, Японии и других стран.

Великая Октябрьская социалистическая ре­волюция открыла новые пути в развитии балета. А. В. Луначарский, выступая в Большом театре на юбилее балерины Гель-цер в 1921 г., сказал: «...Мы признаем, что балет, так как он есть, уже очарователен: очарованием музыки и танца, всей этой жизнью и грацией, всей этой яркостью и пластикой. Но, конечно, он может очиститься от тех или иных черт устаревшей рутины... проникнуться более глубокими идеями... зажечься большим единением с симфонической музыкой, он мо­жет дойти до интерпретации самых великих символов человеческой жизни... Но нам нужно иметь не дилетантский балет, а такой, кото­рый был бы достижением величайшего из владык — трудового народа»

Советские композиторы, балетмейстеры, сце­наристы, художники стремятся к созданию со­держательных, драматически осмысленных ба­летов. В балет приходят новые темы, рож­даются новые сценические образы. Идеи про­летарского интернационализма, борьбу народа за свою независимость, рост национального са­мосознания, героический дух революционных народных масс отражают балеты «Красный мак» Р. М. Глиэра, «Пламя Парижа» Б. В. Асафьева, «Сердце гор» А. М. Балан-чивадзе, «Лауренсия» А. А. Крейна, «Тропою грома» К. А. Караева, «Спартак» А. И. Хача­туряна. В балетах «Партизанские дни» Асафь­ева, «Светлана» Д. Л. Клебанова, «Берег счастья» А. Э. Спадавеккиа, «Юность» М. И. Чулаки, «На берегу моря» Ю. А. Юзе-люноса, «Гаянэ» Хачатуряна на сцену пришла

Галина Уланова в балете «Жизель» А. Адана.

Большой театр СССР. Мо­сква.

современная жизнь — борьба за Советскую власть, радость мирной жизни и созидатель­ного труда, героизм и мужество советского народа в годы Великой Отечественной войны. О проблемах современности рассказывают балеты 50—70-х гг. — «Берег надежды» А. П. Петрова, «Ленинградская симфония» (на музыку Д. Д. Шостаковича), «Геологи»

вращая ее в ведущий элемент хорео­графической драматургии.

Помимо симфоний и балетов Глазу­нов оставил богатое наследие в дру­гих музыкальных жанрах. Среди них наиболее популярны симфоническая поэма «Стенька Разин», симфониче­ская сюита «Из средних веков», 1-й фортепьянный и 1-й скрипичный кон­церты, обработка народной песни «Эй, ухнем!» для хора и оркестра, 4-й и 5-й квартеты, музыка к драме М. Ю. Лермонтова «Маскарад».

Глазунов вместе с Римским-Корсако-вым завершил оперу Бородина «Князь Игорь», оставшуюся неоконченной после смерти автора, записал по па­мяти две части его неоконченной 3-й симфонии, участвовал в редакти­ровании произведений М. И. Глинки. На родине и за рубежом Глазунов с успехом выступал в качестве дири­жера.

Ряд лет Глазунов возглавлял Петер­бургскую (Ленинградскую) консер­ваторию. Он был ее первым советским директором, немало сделал для раз­вития советской музыкальной куль­туры, подготовки музыкальных кад­ров. Глазунов проявлял отеческую заботу о юном Д. Д. Шостаковиче, предсказал его композиторское бу­дущее, назвав «одной из лучших надежд нашего искусства».

В 1922 г. в связи с сорокалетием творческой деятельности Глазунову было присвоено звание народного артиста Республики.

26

Энциклопедический словарь юного музыканта